而影视则要通过语言、动作、表情来展示角色内心的变化，是一种灵动的表现力，二者在本质上就存在区别。

　　Cara Delevingne领头走下栀子花木屋的台阶，模特们的鼻尖泛着红，不知道是因为凛冽的春风还是心中泛起的追念之情。

　　在为来宾准备的礼袋中，有一张老佛爷生前绘制的素描图，画中的他正与香奈儿女士并肩散步，两人头顶上方有一行潦草的字迹：

　　这场老佛爷生前与香奈儿新任创意总监Virginie Viard共同完成的秋冬高级成衣系列，比以往多了更浓郁的柔和色彩。

　　秀场照例以粗花呢作为开场，模特们的发型干净利落，头戴斜纹软呢帽，脚踩厚底粗跟靴，颇有浪漫的女绅士气派。

　　彩色软呢套装也有新的亮点，比起以往的黑白世界，多巴胺的套装为品牌增色不少，领口、拉链的设计也更加休闲、年轻化。

　　而且，从创始人时期香奈儿和迪奥就没少互喷，在老佛爷、海盗爷相继掌舵之后，两位大师的作品也时常被拿来做对比。

　　尤其是2007年迪奥60周年纪念的「蝴蝶夫人」高定秀场，让他被牢牢扣上了“无可救药的浪漫主义大师”的专属称谓。

　　本场秀服的设计中，处处可见日本元素，例如改良和服、浮世绘、樱花、松枝、竹节、木梳、折扇、灯笼、斗笠……

　　模特脸上浓白的粉底，描以夸张的眉毛和唇妆，黄绿交加的和服上绽放着朵朵鲜花，犹如古典时代最后的艺妓。

　　麦昆的设计灵感常常汲取自神话传说、历史故事和电影文化，不过，他也热衷于在时装秀上运用现代科技，来展现他独特的创意。

　　随着查尔斯·卡米尔·圣桑管弦乐版《天鹅之死》的优美旋律，名模Shalom Harlow身穿素白伞裙登场，像一只受惊的天鹅。

　　几分钟后，一条独一无二的喷墨彩裙在观众惊叹的目光中诞生，这场充满了暴力与浪漫的创作，让麦昆本人也被感动到落泪。

　　与其他创作技巧在实践中愈发熟练的设计师不同，马吉拉在自己的秀上，就打响了时尚界的第一枪。

　　这场秀奠定了品牌此后20年的创意基础，与80年代华丽办秀的场景相差甚远，品牌选择了一个地下文化据点式的老旧咖啡厅/戏院，仅以一条白棉布作伸展台，邀请函也被做成电报式样。

　　蒙着脸的模特儿开始脚踩忍者鞋（Tabi boots）出现，鞋底在红色墨水中浸湿，走在T台上时留下红色的印记，其旨希望观众更能专注在服装本身。

　　纯白色调、超大版型服装、非传统的面料、暴露的接缝或凹凸的印花细节，人们只能看到匆匆掠过的裙摆和血色。

　　不怪前意大利《VOGUE》主编Carla Sozzani称：马吉拉是我们在时尚界的最后一次。